В Голдене, штат Колорадо, прошёл фестиваль Stories Worth Telling — встреча вокруг простой идеи: некоторые истории слишком важны, чтобы остаться нерассказанными. В программе были независимые документальные фильмы, дискуссии и мероприятия для местного сообщества.
Фестиваль основал режиссёр Гейб Ровик. Он задумал площадку, где независимое кино смотрят вместе, а не в одиночестве. Фестиваль показывает фильмы по всей стране, но Голден, где живёт Ровик, остаётся его центром: город окружён предгорьями и известен сплочённым творческим сообществом.
Ровик объяснил, почему считает рассказывание историй важным: «Большую часть своей карьеры я работал режиссёром и рассказчиком историй. Я всегда верил, что истории способны менять нашу точку зрения, заставлять пересматривать свои взгляды и знакомить нас с людьми и опытом, выходящими за пределы нашей собственной жизни».
Профессиональная лыжница Рэйчел Бёркс, побывавшая на фестивале, сказала: «Истории глубоко меня тронули, и, если честно, выходя из зала, я поверила в название фестиваля. Эти фильмы нужно смотреть. Это чувственный опыт: он позволяет увидеть не только красоту истории человека или места».
В программе были фильмы, связанные с фестивалями «Сандэнс», «Трайбека» и Международным кинофестивалем в Торонто.
Кино, общение и мастерство
Программа началась с неформальной встречи местного сообщества: гости пробовали напитки местного производства, слушали живую музыку и знакомились с кинематографистами. Затем показали документальный фильм «Шайенн» — камерную историю о женщинах, соревнующихся в профессиональной езде на необъезженных лошадях. Фильм был представлен на Международном кинофестивале в Торонто.
Утром для детей провели художественное занятие в историческом здании Astor House Центра искусств Foothills, после чего состоялись дискуссии для представителей киноиндустрии. Позже показы переместились в Американский альпинистский центр. В программу короткометражных документальных фильмов вошли «Разговор с солнцем», «Дверь», «Косы», «Оплата» и «Ты боишься быть собой, потому что думаешь, что можешь потерпеть неудачу?».
Вечером зрители посмотрели полнометражный документальный фильм «Вперёд» и подборку короткометражек. Среди них — «Слушай», представленный на «Трайбеке», о том, как важно быть по-настоящему услышанным; связанный с «Сандэнсом» фильм «Мальчики и пчёлы» о связи человека с природой; и «Дикие лошади у порога» — личная история жителя Колорадо, живущего без подключения к коммунальным сетям и привязавшегося к дикой кобыле. Также показали фильмы «Кинематографист», «Дом света», «Горы Луны» и «Розыгрыш».
Завершили программу приключенческие короткометражки и фильм «Тюремное время: студия звукозаписи». Лента, получившая награду за лучший документальный фильм на «Трайбеке», рассказывает о музыкальном проекте в камерунской тюрьме и показывает, как творческое самовыражение преодолевает физические ограничения.
«Для меня всё всегда сводится к человечности, — сказал Ровик. — История, достойная рассказа, не обязательно должна быть о чём-то необыкновенном. Иногда необыкновенное можно найти в обычном человеке или событии». Программа фестиваля включает фильмы, которые показывают человеческие возможности, ставят под сомнение привычные представления и раскрывают уязвимость документалистов.
Уязвимость и идентичность за камерой
Одним из самых личных событий стали дискуссии в Astor House. На встрече «Её взгляд», которую модерировала жительница Голдена Селия Мартин, говорили о женщинах в документальном кино. Режиссёры Биз Янг («Дом света») и Кэрри Ледерер («Дикие лошади у порога») обсуждали эмоциональную ответственность при работе с реальными историями.
Участницы говорили о том, каково наблюдать за людьми, которые впервые видят себя на экране, и искать баланс между ответственностью и сочувствием. Отвечая на разговор о повествовании, связанном с идентичностью, Янг сформулировала мысль так: «Идентичность — это не всегда история». Личный опыт влияет на повествование, но для убедительного фильма также нужны персонаж, конфликт и развитие сюжета.
Участники дискуссии призвали тех, кто хочет перейти из новостных редакций или других медиа в документальное кино, включаться в жизнь местного сообщества и начинать с доступных средств — например, снять первый проект на iPhone. Режиссёры также предложили продолжить разговор после встречи.
Как документальное кино влияет на поведение
После дискуссии «Её взгляд» Ровик модерировал встречу «За пределами экрана» о том, как кинофестивали и документальное кино влияют на сообщества. В ней участвовали Бет Симор, член совета Film Festival Alliance, Кейт Маккласки, директор по программам и операционной деятельности кинофестиваля в Брекенридже, и Ноа Смит, президент Ассоциации кино и видео Колорадо.
Участники обсуждали роль фестивалей в организации личного общения. По словам Ровика, показы в Американском альпинистском центре и встречи в Центре искусств Foothills помогают продолжать разговор после просмотра. «Мы живём во время, когда цифровая связь стала как никогда доступной, но содержательное личное общение порой найти сложнее, — сказал он. — Можно оказаться в одной комнате с незнакомыми людьми, увидеть одну и ту же историю и получить тему для важного разговора».
На встрече также обсудили «коллективное возбуждение» — ощутимую энергию, возникающую, когда зрители вместе реагируют на происходящее на экране. Один из участников назвал документальное кино «машиной по производству эмпатии» и пояснил: «Мне не обязательно каждый раз смотреть отличный фильм. Но каждый раз я хочу видеть фильм интересный».
Документальные фильмы, отмечали участники, могут незаметно менять поведение и после того, как в зале зажёгся свет. Например, зритель может начать убирать электросамокаты с тротуаров, чтобы оставить проход для людей на инвалидных колясках, после просмотра фильма о доступной среде. Кино способно надолго влиять на повседневные поступки.
От дискуссий — к показам
После встреч зрители отправлялись в Американский альпинистский центр на показы. Темы и идеи, обсуждавшиеся на панелях, оживали на экране в фильмах разных жанров и интонаций.
После фестиваля зрителям отправили электронные бюллетени для оценки фильмов. Такая возможность помогла аудитории почувствовать себя частью творческого процесса и подчеркнула важность зрительского взгляда на жизненный путь фильма.
Будущее фестиваля
Фестиваль подчёркивает роль документального кино в развитии эмпатии и местных творческих сообществ. Ровик надеется, что Stories Worth Telling со временем станет постоянной площадкой для независимого киноповествования — с показами, дискуссиями и возможностями для творчества в течение всего года.
«Я надеюсь, что люди будут уходить, чувствуя чуть большую связь с окружающим миром, вдохновлённые историями, с которыми иначе могли бы не столкнуться, и гордые тем, что такое происходит прямо здесь, в Голдене», — сказал Ровик.
В мире бесконечного потока контента совместный просмотр в тёмном зале по-прежнему создаёт пространство для человеческой связи.